小姨妈，越来越出息了
" 唐氏表演法则 " 又到 show time 了。
五一档《人生开门红》，邓家佳一头金色长发，解锁新角色——
直播网红。
国产女演员很少像她这样在两个赛道切换——
A 面是喜剧。
她既可以是《爱情公寓》里的小姨妈，也可以说《人生开门红》里的小海茉。
B 面是悬疑。
《全民目击》《无证之罪》《扬名立万》里的林萌萌、朱慧如、苏梦蝶。
回顾邓家佳的演戏生涯。
" 唐氏表演法则 "，从口头，到实操，她是怎么走通这条路的？
仔细看邓家佳的脸部条件。
舒展的眉头，一双可以说话的大眼睛，五官线条偏柔和。
比较邻家、亲和。
这其实在某种程度上限制了她的戏路，没办法演一些极端狠戾，或者特别美艳的角色。
简单说，她没有偏向任何一方的气质。
但，也正因如此，她拥有着更多的可塑性。
再加上她的五官灵动，眼睛大，总能用细微的表情传达情绪。
就拿刚刚上映的《人生开门红》来说。
在直播间里，作为知名带货主播的她带货电影票，却连电影都没看过，以至于她要在直播间里即兴演一段 " 假哭 "，来表达对电影的认可。
哭简单，但假哭呢？
得演出 " 假 "。
假在哪？邓家佳至少演出了三层。
第一层，慌张。
先是尴尬一笑，掩盖心虚，眼神倏尔飘忽向远方。
第二层，酝酿。
说话时，面部僵硬，眼神 " 失焦 "，嘴角突然呆滞。
最后，才是演 " 浮夸 "。
终于一滴泪落下。
在眼泪掉落的瞬间，邓家佳的表情立即切换出一种 " 浮夸 "。
慌乱的眨眼，委屈的嘴角，再用手捂住。
哭不难演。
但是要配合喜剧，演出假哭。
甚至演出哭背后网红生态的荒诞与讽刺，难。
所以。
发现了吗。
假哭，是需要演员表演有层次感的。
不仅需要喜剧表演的夸张表情，还需要精准的微表情。
而恰好，邓家佳二者皆具备。
邓家佳演那种喜剧角色，简直如鱼得水，甚至可以说天赋异禀。
天生气质的温和善良，带来的亲近性，让她能创造国民度极高的喜剧角色——
比如，我们熟悉的小姨妈，唐悠悠。
动作、表情极致外化，夸张，又不失细节，能让人看得下去。
演喜剧只是邓家佳的开胃菜。
表演上的精确娴熟，让她更能驾驭悬疑剧角色需要的复杂情绪递进。
还是眼睛。
邓家佳的大眼睛，以及标准的平行双眼皮。
当然是可以演好一些 " 苦情 " 女主形象的。
笑起来可以甜，更能演出一种楚楚可怜。
一双大眼睛，占据观众视线焦点，邓家佳演技爆发时，哭戏很动人。
比如，愧疚的哭。
《全民目击》里的被父亲救赎的女孩林萌萌。
怀念的哭。
当事情尘埃落定，林萌萌一个人在房间观看录像带，哭得喘不过气来。
也可以是绝望的哭。
《无证之罪》里的那场戏——
被最亲近的人背叛，即便在嘴巴被捂住的情况下，单纯靠眼睛来演，也能演出哀莫大于心死的绝望。
同时，这双眼睛，又可以出演心机。
比如在《大明风华》的和汤唯的对手戏。
说话时，声音温和，但最后牙关一紧，眼神全然暴露了野心。
这是邓家佳能驾驭复杂角色的秘密。
她脸上的五官，可以呈现出来一种强烈的对比与反差。
就举一个例子。
眼睛和唇的对比。
当她在演富有城府与野心的角色时，就起了大作用。
Sir 不止一次被 " 吓到 "。
邓家佳在眼神发狠的时候，嘴巴却可以演出一种假笑。
比如《大明风华》里的抬轿子那一段——
似笑非笑。
眼睛的狡黠与危险，和嘴唇的微笑之间的不对称性。
让邓家佳的脸，能演出一种 " 不和谐 " 的气质。
再比如这场戏。
《无证之罪》里，作为嫌疑犯的她，在警察面前的戏。
注意眼神的狠，以及嘴巴的笑意，简直像蛊惑人心的妖女，让人不寒而栗。
所以，这才是邓家佳能够驾驭悬疑题材，复杂心理人物的看家本领——
她柔和的脸部，包不住暗藏的祸心。
邓家佳懂得调和两种看似矛盾的气质，" 亦甜亦妖 "，能演甜，也有对等的妖。
也能精确地调动面部肌肉，心中也有着熟稔的戏剧节奏。
而这些都是她既能演绎夸张的喜剧角色，又能在悬疑题材里驾驭更加复杂角色的原因。
然而，单论外形或天赋，这还只是演技最浅的一层。
02
能演，只是前提。
而能否利用先天的优势，让观众得以共情、理解角色，才是演不演得好的关键。
这考验的是，演员对于角色深度的把握。
角色越深，就越真，也就越容易让人共情。
而这些年，邓家佳演绎的高光角色，深度是一直存在的。
拿最容易发挥角色心理复杂的悬疑题材来说，邓家佳一直没掉线。
如《无证之罪》里的林慧如。
这个角色有着多种心理层次和变化。
为了保护残疾人哥哥，她成为他人的情妇，后续又因为自卫杀人，成为凶案嫌疑人，在被背叛之后，也能演绎出褪去柔怜，脸上充满着被生活逼出的咄咄逼人的狠意。
也如《大明风华》的胡善祥。
四岁时，目睹家亡，被送进宫内，时刻如履薄冰。
她想复仇，又必须隐忍，狠心，又笑里藏刀。
但实际上，也只是一个被权力裹挟，丝毫不敢放松警惕的女人。
还原复杂角色本身的厚度，这是邓家佳的拿手好戏。
而将一个相对简单角色，演绎得让观众记住甚至共情，才更考验功力。
这得说回喜剧。
比如，看起来最 " 简单 " 的喜剧角色。
唐悠悠，却也有着不俗的深度。
表面看上去，她开朗，蹦蹦跳跳，属于肢体与情绪的极致外放。
但邓家佳还是给她注入了一丝现实主义的悲情——
小姨妈其实是一个因为不够美而被筛掉，只能万年跑龙套的角色。
甚至还要千方百计，见缝插针地去争取每一个角色。
她坚强，努力，乐观。
有笑有泪，无形中给观众带来治愈。
换句话说，她的身上承载着许多普通职场女性的焦虑。
再拿《人生开门红》里的小海茉来说。
邓家佳在这条戏路上，更加深入。
小海茉这个角色，不是单纯搞笑，而是与现实主义的融合。
作为一个传媒机构的女网红，虽然光鲜亮丽。
但内心十分 " 空洞 "。
影片中，她有着多次情绪的切换。
她被老板 pua，做着违背自我良心的事，过度宣传、炒 cp，一切只为销量考虑，甚至 " 忘记了 " 自己真实姓名。
一切都是假的，但她早已形成职业习惯，浑然不知。
甚至每一次 " 欺骗 " 都得心应手。
这段时间，她是麻木的。
接着是分裂。
因为意外，要和卖烤肠的周大江组成 cp，在不断了解他后。
周大江的质朴，把她带入生活真情流转的 " 漩涡 " 之中。
享受到真的同时，也也自己的假变得格外刺眼——
头发是假的，甚至连名字都是假的。
你看。
这是一个表面光鲜，实则陷入身份认同焦虑的深刻角色。
而邓家佳的好。
就在于演出了她在虚假人设和真实自我之间挣扎的痕迹。
发现没有。
回顾邓家佳这几年高光角色。
无论是喜剧还是悬疑，都集中体现了一个极为女性的特质——
隐忍与挣扎。
而这些女性角色无形之中构成了一系列人物谱系——
她们都是被世俗裹挟的悲剧女人。
同时因为邓家佳身上 " 小姨妈式 " 的亲和特质，也注定她所演的角色，不是高高在上的，而是一个普通女人。
所以，综合起来看。
邓家佳在观众心中熟知及感动的高光角色，都演出了这个社会的一个普通的女人，是怎么一步步被世俗裹挟，并不自觉地被异化成一个狠心的悲剧角色。
而她们最后的崩溃，或是落下的那滴眼泪，都隐含着过去未消化的委屈与不甘。
这种演技，几乎都可以让每位有过同样经历的女性观众共情。
正如《扬名立万》里的苏梦蝶。
一位民国时期的风情女明星，一身旗袍，风情万种。
但抚媚，只是第一层，甚至是伪装。
邓家佳捏住的，其实是角色的本质——
那隐没在风情中的，女性难以维持的 " 自尊 "。
所以，她演出了这个细节。
在被人无情拆穿、谩骂过后，她眼眶含泪，低头，泪水落下。
但双手抱臂，绝不抹泪。
因为邓家佳知道，那个时代的女星，即便面前情绪决堤了，背影也该是坚强的。
能哭能笑会念台词，只是塑造一个角色的基本功。
但让这个角色和观众发生共鸣，则需要演员将更多隐秘的内心投入其中。
这一次。
邓家佳重归喜剧赛道，出演《人生开门红》。
依然令人惊喜。
有没有发现，邓家佳是一直在突破大家印象中的那个她。
这好像是她的 " 日常 "。
《全民目击》平地一声雷，成为 80 后唯一一位金鸡百花双料女配。
《无证之罪》《大明风华》《扬名立万》里的演技又相继引发讨论关注。
邓家佳是一个极度想要突破自己的演员。
以前不成名时，为了一个小角色，邓家佳写了几千字的人物小传。
因为《爱情公寓》有了知名度后，她又不想被角色限制。
当大部分片约都找她演喜剧的时候，她去挑战悬疑片。
而在风情万种的苏梦蝶后，她又马不停蹄地剪成短发，出演又飒又 A 的《姐姐的反击》。
可以发现，每一次她选角色，都是有目的的。
有的为了挑战自己，有的为了颠覆形象。
而这一次，重新回归了喜剧赛道。
选择了一个在畸形网红生态下迷失自我的女性角色。
为什么？
或许是当下的网红生态，已经成为日常。
但光鲜亮丽的女网红背后，有太多太多不为人知的隐痛。
小海茉，其实是穿越地理与时空后的苏梦蝶。
邓家佳在她身上，看到了所有女性角色的共性。
并渴望理解她，演绎她，并且让她演绎的角色。
能唤醒她想唤醒的人——
而这，便是她第三点突破。
她甚至还想从戏中的人，感受人间，以至 " 突破自己的人生 "。
我是通过戏来了解世间百态的。我甚至觉得，我是通过戏来了解不同的人。王家卫的《一代宗师》里有句话叫见天地、见众生、见自己。
这就是邓家佳这么多年来，一直能够活跃大家眼前，并持续给人惊喜的原因。
她就像一座永不停歇的火山。
时刻准备蓄力，时刻准备爆发，时刻准备更新——
不仅是演技上的，更是生活上的。
说实话。
像这种能持续突破自己的演员，在当下已经很难得了。
在满大街都是营销，明星速朽的流量时代。
邓家佳却聊起了一个 " 等流心 " 的观念——
等待好剧本，需要保持平常心。
尽管很难，但值得。
这也是邓家佳爆发力之外的另一面，她像水一样柔和，也像水一样不屈。
Sir 记得邓家佳说过一个故事。
在拍《全民目击》时，她不满意自己的一个桥段。
想要再拍一段，小心翼翼地去征询演自己爸爸的孙红雷的意见。
孙红雷说了一句：
" 家佳，演到你满意为止。"
邓家佳很感动。
她把另一句话记到现在——
娱乐圈不缺少光鲜亮丽的，不缺漂亮的、不缺会营销的，它其实最缺会演戏的。
是的。
邓家佳在演员这条路上，并没有一开始就被一致看好。
但却依靠着自身的可塑性，以及类型戏的天赋，一点点去攀登演技这座山，并获得观众的尊重，一次次惊喜转身。
" 唐氏表演法则 "，原来不是什么秘籍诀窍，只是一种长期主义罢了。